En esta página quiero mostrar algunas de mis obras.
   Varias están en venta. Otras las quiero conservar. 
   En la "galería" están todas juntas, y con mayor definición por si quiere Vd. verlas.
   Le agradeceré cualquier comentario que tenga a bien enviarme a través del "contacto".
   Espero que disfruten.

  Cristo tallado sobre madera, dorado con oro noble y patinado al óleo. 
  Una obra de exquisita manufactura de inspiración bizantina y terminación moderna. Una obra tradicional  del        siglo XXI






  Mirar sin ser visto. Tema de la exposición que varios autores, socios de la galería de arte Arrabal y Cía, hemos      inaugurado para todos vosotros.    

   Imágen marina de pareja navegando en canoa. Acuarela.




   Un nuevo trabajo terminado. Se trata de un escudo heráldico matrimonial . Se representan los             escudos de armas de los apellidos Beas y Coca, dibujados a mano sobre una base de oro noble             bruñido al agua y plata de ley,  en soporte de madera con yeso de Bolonia y bol de Armenia. 
   En esta ocasión he envejecido el oro consiguiendo con ello una apariencia de "oro de retablo".             Medidas aproximadas de 520 x 350 mm. Presentado en caja de madera personalizada hecha                 también por nosotros. 
       










    También realizo obras de diseño modernista. La siguiente es una trilogía  de formas geométricas           reiterativas de diferentes colores encadenados para  formar un todo. Aquí muestro sólo la primera        de ellas; las otras dos están  actualmente en el taller.  Se llaman "Trilogía de la Forma" y están             a la venta. 



   El último trabajo realizado.  Tabla de madera dorada al agua con oro noble bruñido y plata, en la que se han dibujado dos escudos heráldicos con pigmentos al temple. Medidas 500mm x 340mm




Detalle del bruñido



 
   Volumen sobre una obra de Juan Gris. 
   Barro cocido y dorado; se han utilizado pigmentos, óleos, esgrafiados .....



   Otra vista de la misma obra.
 


   Tabla dorada con motivo popular; pigmentos naturales, esgrafiada y mateada.



   Otra vista de la misma obra.



   Tabla de estilo bizantino. Representa a la Virgen con el Niño mientras se alimenta. Dorada y enve-
   jecida para darle mayor atractivo y personalidad. Se utilizó óleo sobre pigmentos naturales esgra-
   fiados. El posterior mateado de la superfie de las coronas deja ver los yesos, reforzando el aspecto
   antiguo de la obra. 
                                                      *****  VENDIDO *****



   Vista ampliada y detallada de las caras.



   Ejemplo de pigmento esgrafiado sobre tabla dorada y mateada.  En este caso, la letra "B". La
   utilizo en heráldica, para el diseño de los apellidos del blasón.


   La letra "L".




   Oleo sobre tabla dorada. Motivo de inspiración de paisaje japonés. La obra ofrece una gran
   luminosidad dada la superficie de trabajo (dorado) y los colores utilizados.


 
   La misma vista con otra luz. Pese a la falta de iluminación, el reflejo de la luz existente sobre la 
   superficie dorada es espectacular.



   Detalle de la misma obra.



   Detalle de otra parte de esta obra.



   Otro detalle.



   Una última vista.




   Imágen de Ntra. Sra. de la Inmaculada Concepción totalmente dorada, para su exposición al aire
   libre. Exquisito en un jardín.



   Dos ejemplos de heráldicas, de un escudo solo o dos en la misma metopa. Ambos trabajos
   presentan un suave craquelado en el dorado para envejecer el resultado.





  Dos vistas de una imagen perfilada de la Virgen niña sobre fondo dorado. Observen como cambia el
  color del dorado al cambiar el punto de iluminación. El efecto es muy visual.






   El siguiente trabajo consiste en una imagen del famoso cuadro La Gran Ola realizado con pigmentos
   y óleos sobre oro noble. Se han esgrafiado los bordes para resaltar los dorados, lo que realza
   el colorido de los pigmentos. Su tamaño es de 56cms de ancho por 41cms de alto. 
   
 

   A continuación se exhiben otras imágenes del mismo cuadro visto desde diferentes ángulos con
   el fin de realzar la luz que refleja el fondo de oro:  al esgrafiarlo, aparece el fondo; según el punto 
   de vista del observador, el oro cambia el matiz del cuadro. 

   

 






  Oleo sobre lienzo:



   Trabajo con diferentes técnicas y materiales:




   Esta obra es una reproducción del Pantocrátor que existe en el ábside de la catedral de Cefalú.
   Se trata de una obra del siglo XII.
   Está realizado sobre tabla dorada con pigmentos y adornos de pedrería.
   Sus medidas son 41 x 41 cms.

   



   Otra vista más detallada de la imagen.

  



   Quiero ahora incluir dos acuarelas que presentan un estilo novedoso e intimista. Dos visiones
   particulares: 

   El faro:

  



    El Llanto eterno



   Este trabajo es el más largo y delicado que he realizado hasta ahora. El tiempo de su elaboración
   ha sido de casi dos años.
   Se trata de una imágen de Nuestra Madre de Dios de Fátima. Óleo sobre tabla dorada con oro 
   noble,  original de Lvovich,  iconógrafo ruso. Se trata de imágen de culto que se encuentra en el
   templo de San Juan Bautista en Tsarkoe Seló (San Petersburgo).

  


   Como dice el padre Burgos Velasco, impulsor de esta obra, un buen icono debe ser purificado por
   el dolor. Esta obra la comencé a los pocos días de romperme una pierna que me tuvo inmovilizada
   casi 5 meses. 
   Esta obra refleja la transfiguración a través de la luz de la pintura.  La Virgen de Fátima está llena
   de gracia...llena de luz, en el vestido blanco de la Virgen. 
   El icono lleva incorporado en su parte central un medallón con la palabra sertse (corazón) en carac-
   teres paleoeslavos para salvar la sensibilidad ortodoxa sobre la representación carnal del corazón
   que las imágenes de la Señora de Fátima presenta.    

   


    A los lados de la cara de la Virgen se anotan las letras MR y ZY que hacen referencia a la Maternidad
    Divina de María.